Když chodím do dveří, neuspokojuje mě mnoho výstav, ale tohle ano. Také to souvisí s mým zájmem o umění, interiéry a barvy.
Dlouho jsem si však myslel, že taková geometrická abstrakce, jako je tato, by mohla být skvělým dekorem pro vnitřní prostory - je to jako trompe-l'oeil nebo velká freska pro 21Svatý století. A když jsem vešel do galerie, byli tam další čtyři lidé, všichni seděli na podlaze a dívali se na zdi a přijímali to, jako by v náboženském tranzu.
Jistě, ve výstavní síni je prvek podobající se katedrále a samotný obraz je zbarven z barevného skla, se všemi černými pruhy. Ale skutečnost, že ostatní diváci byli dostatečně pohodlní, aby se mohli rozložit, naznačuje mi, že to kus mohl stejně snadno mít pracovní stůl nebo mdloby před ním a nenarušovat něčí den činnosti.
Přestože jsou barvy poněkud primární, v žádném případě nejsou křivé. Podívejte se pozorně, protože se jeví jako pečlivě kontrolované mytí barevného inkoustu - alespoň dvě barvy na rovinu, podle mého oka - na rozdíl od barevných mycích procedur, které najdete v katalogu povrchových úprav Benjamin Moore. Umění a design se začínají překrývat neočekávaně.
Sol LeWitt, „Nástěnná kresba # 564“, 1977. Barevný inkoust mytí.
Galerie Paula Cooper
534 Západ 21Svatý Ulice, Chelsea
Do října. 12
Statek Sol Lewitt, společnost pro práva umělců (ARS) v New Yorku a galerie Paula Cooper