Každá položka na této stránce byla ručně vybrána editorem House Beautiful. Můžeme získat provizi za některé z položek, které jste se rozhodli koupit.
Blokový tisk je v domácím designu běžným jevem, ať už se jedná o polštáře na házení, čalounickou látku nebo ozdobné ubrousky na desku stolu. Navzdory své kráse a popularitě tato textilie vypráví komplikovanou historii, která pokrývá věky a ukazuje sílu řemeslného zpracování tváří v tvář kolonizaci.
Předpokládá se, že blokový tisk má původ v Číně před více než 4 000 lety, než se rozšířil po Asii a po celém světě. Nejstarší záznamy o blokovém tisku však nejsou na látce, ale na knize známé jako Diamond Sutra, která byla vytištěna 300 let před Gutenbergovou Biblí. Příběh cesty Indie stát se epicentrem blokového tisku je však komplikovaný.
Getty Images
„Historie je nerovnoměrná,“ říká Preeti Gopinath, ředitel textového programu MFA na The New School, protože „historie pro Indy pochází z toho, co napsali útočníci.“ Ale jak nejlepší historici dokážou dát dohromady, příběh začíná v současném Uzbekistánu Bāburem, potomkem Ghengisů Chán. Na počátku 16. století vtrhl do Indie a zajistil tak moc narůstající dynastii Mughal, jejíž vláda trvala přes 200 let a její vliv ještě déle.
Mughal vládci sponzoroval umění značně v celé své dynastie a Mughal styl přišel definovat obrovské části indického umění, jak ho známe dnes, dotýkající se všeho od blokového tisku až po Taj Mahal. "Mughalské umění a design mají velmi odlišnou příchuť," říká Gopinath. Blokový tisk byl zvláště oblíbený u Mughalských císařů. Shah Jahan, císař, který postavil Tádž Mahal, byl známý svou drahou chutí v textilu. Celý textilní průmysl vzkvétal pod záštitou Mughal a mnoho řemeslníků je stále pracující ve stejných historických centrech Gudžratu a Rádžasthánu, která podporovala Mughaly během jejich panování.
Techniky blokového tisku zůstávají od doby Mughalů z velké části nezměněny - přinejmenším tam, kde se tisk nadále děje ručně. Většina textilií s tištěným potiskem se vyrábí jedním ze tří způsobů: přímým, odolným nebo výtlačným tiskem. Všechny tiskařské práce začínají dřevěným blokem, který ručně vyřezávají řemeslníci, kteří se řemeslu obvykle učí od svých rodin. Práce vyžaduje jemnou, ale obratnou ruku. Řezbáři vytvoří blok pro každý prvek vzoru, což znamená, že v jednom vzoru jsou bloky pro každý okraj, seskupení listů nebo styl květu.
Život měsíčku
Život měsíčku
Barvivo se poté aplikuje pomocí jedné ze tří metod. Nejjednodušší je přímá metoda: Ponořte blok do barviva a poté jej vtiskněte na látku. Výtisk se používá k vytvoření bílého vzoru na barevném pozadí. Tiskárny umisťují na dřevěné kostky jednoduché bělící činidlo a za tímto účelem je otisknou. Odporový tisk probíhá opačně. Dřevěné kostky jsou namočeny do voskovité pasty a vyraženy, aby se vytvořil vzor, než bude celý kus obarven na konečnou barvu. Po usušení se pasta odstraní a zůstane nedotčený vzor.
V postmughalské éře došlo k rostoucímu upevňování moci mezi Evropany v Indii, které vyvrcholilo Britem Rajem, který vládl až do roku 1947. Vzestup evropské industrializace znamenal, že Británie začala nutit vyvážet své textilie do Indie domácí tkalci a tiskaři se zavřeli a lidé kupovali levné napodobeniny svých kdysi ikonických textil. Britská touha po úplné kontrole se často stala násilnou: „Doslova odřízli prsty mnoha tkalcům v Indii,“ říká Gopinath. Hrozilo také, že rozdrtí kdysi vzkvétající průmysl.
Výstava v londýnském muzeu Victoria & Albert v roce 2015 s názvem „Tkanina Indie: Textil v měnícím se světě, “Zaznamenal stav indického textilu během Britů Raj. Řemeslo se podle muzea podobalo politickému prohlášení. Mohandas Gandhi dokonce vyzval lidi, aby tkali své textilie a oblékli si khadi, tradiční oděv, který se brzy stal symbolem indických nacionalistů.
Getty Images
Poté, co Raj skončil, vzal textilní průmysl nový život. Spisovatel a aktivista Pupul Jayakar odcestoval do New Yorku, aby se v roce 1955 zúčastnil vernisáže výstavy v Muzeu moderního umění o indickém textilu, kde se setkala s Charlesem Eamesem. Ti dva navázali přátelství. Krátce nato Eames a jeho manželka Ray cestovali po Indii a představili nově vytvořené vládě dokument s názvem Zpráva o Indii, která zkoumala způsoby, kterými by Indie mohla udržet a vylepšit svá tradiční řemeslná odvětví. Výsledná Národní institut designu byla založena v roce 1961 a dnes je považována za přední autoritu indických řemesel a neúnavně pracuje na ochraně a šíření umělecké formy.
Bjorn Wallander
Za 60 let od vzniku NID podporovali milovníci designu obnovený zájem o textilie s tištěným blokem. Zatímco jejich světová popularita byla během Mughalova období upevněna, indický textil zažil v zahraničí něco znovuzrození, přičemž v Indii došlo k dozvuku. "Tolik mladších mužů vstupuje do polygrafického průmyslu," říká Shreya Shah, zakladatel indické textilní společnosti Život měsíčku.
John Robshaw
Tato oslava řemesel a bujarých vzorů zapadá přímo do maximalismu, který za posledních 60 let přicházel a odcházel (a znovu přichází). Chintz a block print je klasická kombinace. Jak se Národní institut designu proslavil, další západní lidé si našli cestu k tiskařům v Jaipuru nebo Ahmedabadu. John Robshaw, známý textový designér a milovník blokových tisků, byl mezi nimi, když trávil čas v NID. "Tyto textilie jsou pro mě stejné jako umění," říká Robshaw. "Je to umění, se kterým žijete a používáte ho."
Umění je to, co by tyto textilie měly brát v úvahu, říká Gopinath. "Když přemýšlím o blokovém tisku, napadne mi několik věcí: vynikající design, barva, kompozice a ruka a srdce řemeslníka." Pro Shaha je to téměř stejné. "Jako indiáni víme, kolik krásy žijeme," říká, "a chci, aby to věděl i svět."
Sledujte House Beautiful dále Instagram.
Tento obsah je vytvářen a udržován třetí stranou a importován na tuto stránku, aby pomohl uživatelům poskytnout jejich e-mailové adresy. Více informací o tomto a podobném obsahu najdete na piano.io.