SZO: Tiana Webb Evans, kulturní producentka, spisovatelka a podnikatelka
Nominován: Lora Appleton, zakladatel společnosti kinder MODERNÍ designová galeriea Rada pro ženský design
Kam ji následovat: Skupina ESP, YARD CONCEPT dne Instagram
Proč je Webb Evans součástí třídy 2021: "Nominuji Tianu Webb Evansovou, protože je klíčovou postavou jak v umění, tak v designu, obhajuje." rozmanitost v tomto odvětví a podpora mnoha jejích vrstevníků i začínajících umělců a návrháři. Tiana provozuje úspěšnou PR & komunikační společnost ESP Inc a je zapojena do silné kombinace firemní komunikace, strategická partnerství a rozvoj klientů prostřednictvím inovativního programování a Události. Je také zakladatelkou nedávno spuštěného YORK CONCEPT - sociální praxe a platforma složená z digitálního časopisu, galerie, obchodu a happeningů. Je to odraz její komunity a tohoto okamžiku. Jedná se o kulturní podnik s posláním pěstovat vědomí prostřednictvím umění, designu a komunity tím, že přináší společně umělci a designéři vedli tolik potřebné rozhovory o tvůrčí, duchovní a umělecké cestě.
"Pracoval jsem s Tianou a naše projekty byly vždy široce úspěšné." Zbožňuji její práci, vytrvalost a sílu jako ženy, jako kulturní komunikace a matka tří teenagerů. Věřím, že práce, kterou Tiana dělá se společností YARD, a rozhovory, které vede se společností Design Hunting, Art Mamas Alliance, a další nabízí nový pohled na komunitu a kulturu a je průkopníkem v získávání tolik potřebných hlasů popředí. Věřím, že si zaslouží být ve třídě Bytové terapie v roce 2021, protože je to směnárna, která se neustále vyvíjí a ve velké míře podporuje svou komunitu a prosazuje pro černochy a lidi barvy a ukazuje, jak může člověk mít dlouhodobou kariéru v designu a umění a zůstat extrémně svěží a relevantní (bez rozbití potit se!). Propaguje změny v tomto odvětví a do popředí přináší závan čerstvých rozhovorů. “ —Lora Appleton, zakladatel společnosti kinder MODERNÍ designová galerie a Rada pro ženský design
Vzpomeňte si na Tianu Webb Evansovou, zakladatelku strategie značky a komunikační agentury Skupina ESP, jako tajná zbraň značek v zákulisí. "Jsem spisovatel." Jsem kreativní. Jsem katalyzátor, “říká. Seznam klientů Webba Evanse na Skupina ESP - která existuje na křižovatce umění, designu a pohostinství - zahrnuje významné mezinárodní produktové společnosti, firmy zabývající se designem interiérů a designové galerie. "Rád tlačím proti proudu a rád pracuji s lidmi, kteří si chtějí razit vlastní cestu," vysvětluje.
Webb Evans má více než 20 let zkušeností v uměleckém a designovém průmyslu a v designu začala Studio Sofield„Pracuji přímo s oceněným modernistickým designérem Williamem Sofieldem jako obchodním ředitelem.“ Byl jsem Billova pravá ruka, pracuje na kontraktech, licencích, lidských zdrojích, provozu a financích, “řekl Webb Evans říká. "[Bill je] legenda a navždy bude inspirací."
Nejnovějším osobním projektem Webba Evanse je Yard Concept. Yard (vyslovuje se „yaad“) odvozuje svůj název od jamajského slova Patois, které se zhruba překládá jako „domov“. Prostřednictvím projektu řídí Webb Evans rozhovory o umění, designu, kultuře a vědomí prostřednictvím čtenářských kruhů, spolupráce umělců, historických sbírek, deníku a dalších média. "V tom slově je tolik [yaad], že se pro mě stalo tímto ohniskem kreativity, protože jsem byl uprostřed pokusu rozdělit myšlenku sounáležitosti a identity. Identita vypadá na Jamajce velmi odlišně než tady, “říká Webb Evans, jehož rodiče se narodili na Jamajce. "Yard se stal svým druhem úložiště, kde jsem ho nechal rozvinout a stal se tím, čím je nyní."
Webb Evans, který sídlí v Short Hills v New Jersey, pomohl mimo jiné s přípravou programů pro Art Basel, Faena Festival a PRIZM Art Fair. Sama popisovaná „blbeček“ říká, že pořád něco studuje; právě teď je to karibský modernismus.
Tiana Webb Evans: Moji prarodiče. Zvláště teď, když zkoumám umění a design na Jamajce, si uvědomuji, že jejich domov byl modernistický. Byli starší, a to znamená, že moji prarodiče byli velmi lidmi 20. století a byli vycházející z toho viktoriánského stylu, postkoloniální strnulosti [po nezávislosti Jamajky od Velkého Británie]. Přesto byli součástí skupiny lidí, kteří byli součástí předefinování toho, co to znamená být Jamajčanem.
Vzpomínám si na nábytek. Pamatuji si oblečení. Pamatuji si pozornost na detail. Všechno to bylo velmi okouzlující. Není tedy pochyb, jsou to moji prarodiče.
Pak je tu Bill Sofield. Opustil jsem doktorský program, abych pracoval pro Billa, a změnilo to můj život. (Moje rodina byla tak zmatená, protože pokud jste dobrá karibská dívka, měli byste být doktorkou!) Tam jsem se zamiloval do architektury a designu. Zamiloval jsem se do jeho přístupu. V 90. letech to byla magická doba; Bill dělal svou vizionářskou cestu a razil svět. Ale způsob, jakým přistupoval k věcem, byl o péči a pozornosti k detailu a této pomalé zvláštnosti.
V poslední době mě inspirují dvě věci. Jeden pracuji s mladým designérem jménem Mark Grattan, který je spoluzakladatelem a kreativním ředitelem společnosti VIDIVIXI. Myslím, že z něj bude legenda. Inspiruje mě. Jeho práce je jako nic, co jsem neviděl.
Jsem také nadšená moderností. Africká přítomnost v moderně je něco, o čem jsem dlouho přemýšlel a nedávno, Tariq Dixon z TRNK NYC měl výstava Provenanced to to posunulo vpřed. Na jedné straně jsem tedy tímto mladým novým talentem nadšený. A na druhou stranu mě vzrušuje znovuobjevení starodávného druhu afrického designu, designu v Antilách, v tropech. Inspiruje mě znovuobjevení, nové představení, trochu přepisování historie a něco, co přináší některé nevyslovené nápady a příběhy.
TWE: Kromě mých vlastních projektů má jeden z mých klientů sídlo v Kodani; Vipp je společnost zabývající se domácím designem, kterou provozují tři generace rodin. Jsem nimi posedlý. Existuje jen způsob, jak přistupují k životu, který mě doma opravdu inspiroval na osobní úrovni. Je to jako tento luxusní esencialismus. Jde tedy opravdu o výběr těchto věcí, které vydrží na celý život - to vyřešíte a navrhnete to. Jedná se o mezinárodní designovou společnost, která vyrábí ty nejúžasnější a nejkrásnější věci, přesto však nejsou obtěžováni. Jejich děti jsou pečovány, jejich rodinní příslušníci jsou pečováni a pečováni, jejich zaměstnanci jsou pečováni.
Stále však mohou dělat skvělé vizionářské věci. A byla kampaň, která ještě nebyla vydána - omlouvám se, že nemohu zacházet do všech podrobností - já pro ně bylo přijato a chvíli trvalo, než získali souhlas, ale aby mi věřili, byla velká věc mě. Projekt v mnoha ohledech představuje přechod z role PR do role kreativního konceptu / vývoje značky, což je skutečně místo, kde je moje srdce. Schopnost vyvíjet se ve vztahu s klientem je vždy opravdu obohacující. Vyžaduje to hodně důvěry.
TWE: The Yard koncept čtení kruhy jsou opravdu čistá podstata toho, o co se snažím. Nejsou to všechno knihy o umění. Není to všechno o designu nebo duchovnosti nebo afroamerické kultuře; jsou to jen výjimečné okamžiky nebo myšlenky sdílené všemi druhy různých lidí. Myslím, že to je zhroucení „jiného“ a strach zkoumat. A to záměrně.
TWE: Moje knihy. 86letý bratranec mého otce je filozof. Nedávno šel do jejího domu a řekl mi: „Tady jsou tisíce knih, Tiano.“ A prakticky jsem začal hyperventilovat. Zeptal se: „Takže chceš sestoupit a sbalit si, co chceš? A pak můžete jet zpět? “ Z Floridy. Bydlím v New Jersey. Málem jsem to udělal. Vystudovala umění na Princetonu a je filozofkou. To znamená, že jejich umělecké knihy jsou originál knihy o umění, první vydání sběratelských knih o umění.
Dostávám se do těchto červích děr výzkumu. Kdykoli přijdu s nějakým nápadem nebo začínám o něčem přemýšlet, chtěl bych být schopen vytáhnout všechny referenční texty z rozmaru a je to směšné. Můžete si přečíst vše, co se děje v mé mysli, se spoustou kakofonie šílenství prostřednictvím toho, co se děje na mé polici.
TWE: Uplynulý rok byl pro svět designu mimořádný. Bylo to tak uzavřené a také přišlo kopat a křičet dopředu. Myslím, že design bude vzrušující, protože existují nové hlasy a nové perspektivy. Navzdory tomu, co média ukázala, bylo mnoho lidí, kteří byli odolní vůči tomu, co se dělo v červnu a červenci - rád to nazývám „probuzením“, jakkoli bolestivé to bylo. Myslím, že se stalo trochu reaktivity. Pro mnoho publikací to byl okamžik hyperreaktivity. Vědomí, že toto probuzení bude prospěšné pro všechny. A teď to bude vzrušující. Nemyslím si, že šok skončil, protože konverzace náročné architektury a náročného designu a přístup k materiálu a technologii pokračují.
Ze strany spotřebitelů je stříbrnou podšívkou to, že si lidé uvědomují své domovy. Všichni lidé. Takže si myslím, že v našem odvětví bude více lidí zapojeno. A myslím, že to přispěje k šťastnějším rodinám, šťastnějším dětem.
Myslím, že design bude mít v USA poprvé v historii této mladé země jinou prioritu. Lidé hledají věci, které jsou zvláštnější, a myslím si, že velké obchody budou muset řemeslníka znovu zapojit.
TWE: Rok 2020 mi dal trochu prostoru, prostoru, který jsem za 20 let neměl. Neměl jsem pro sebe prostor, protože moje děti - mám 20letého a dva teenagery - abych si přehodnotil, kolik potřebuji, abych mohl dělat práci, která mě ráno probudí a nadchne. Tento rok mi umožnil omezit určité věci a předložit další věci, které vytvářejí lepší rovnováhu.
Usiluji o to buddhistické správné živobytí [vydělávat na živobytí, které neškodí ostatním]. Doufejme, že jednoho dne budu moci dělat to, co mě vášnivě baví celý den, každý den. Ještě tam nejsem, ale 2020 resetuje to, co já myslel Potřeboval jsem a dovolil mi představit si víc. Byl to drsný rok, ale řekl bych, že jde o stříbrnou podšívku.
V: Jaká je podle vás síla dobrého designu?
