Každá položka na této stránce byla ručně vybrána editorem House Beautiful. Můžeme vydělat provizi za některé položky, které se rozhodnete koupit.
Možná to víte Riley Sheeheykresby ze spolupráce se značkami jako Ralph Lauren, LaCroix a Dixie Design Collective, ale předtím ona se stala go-to pro rozmarné akvarel ilustrace, D.C. umělec byl vlastně umění nižší školy učitel. Minulý týden s dětmi z USA přecházely na učení doma, Sheehey nasadila zástěru umělecké třídy zpět (alespoň metaforicky), aby se podělila o některé z jejích oblíbených „mini-lekcí“, inspirovaných slavnými umělci 20. století, s rodiči prostřednictvím Instagramu. Podívejte se na několik našich oblíbených níže - a kdo ví, můžete se také naučit trochu historie umění!
Věk: 3. - 5. třída
Hulton Deutsch
“Populární umění“Je druh umění, které začalo v 50. letech v Británii a USA. Je založeno na každodenních komerčních obrázcích: balení potravin, komiksy / karikatury, reklamy. Překvapilo a šokovalo lidi - umělci vzali věci jako polévky a proměnili je v obří obrazy!
Roy Lichtenstein byl americký popový umělec. Vzal komiksy a proměnil je v obří obrazy. V padesátých letech byly noviny (a tedy komiksy) tištěny s názvem „Ben Day”Tečky nebo barevné tečky, které byly umístěny velmi blízko u sebe. Lichtenstein používal barvu napodobovat Ben Day tečky, pracovat hlavně s primárními barvami (červené, žluté a modré) a černé, protože to byly barvy, které většina komiksů a novin používala.
“Onomatopoeia“Je slovo, které zní jako věc, kterou popisuje.
John Loengard
Materiály:
- Bílý štítek (propojený s upozorněním „Mini Art Lesson“)
- Černá permanentní značka
- Tužka
- Červená, žlutá a modrá temperová barva
- Bublinková folie
- Dřevěná hračka (nebo cokoli pravoúhlé, jako krabička mýdla atd.)
Kroky:
1. Nechte dítě vybrat příklad slova onomatopoeia („pop“, „pow“, „kliknout“, „třesk“ atd.)
2. Trasujte nad čarou černou značkou.
3. Zabalte blok s bublinkovou fólií a páskou pro zajištění. Ponořte zabalený blok do barvy a pak „razte“ přes písmena, abyste vytvořili tečky ve stylu Ben Day.
4. Jakmile tečky zaschnou, natřete pozadí / okolí štětcem v primárně zbarvených barvách.
Nalezený objekt Assemblage Inspired by Louise Nevelson
4. třída pro dospělé
Jack Mitchell
Louise Nevelsonová byl americký sochař. Narodila se v Rusku v roce 1899 a se svou rodinou se přestěhovala do USA, když jí bylo šest let. Je známá svými velkými abstraktními monochromatickými sochami, vyrobenými ze dřeva a nalezenými předměty.
“Nalezené objekty„Jsou přesně to, co znějí - věci, které lze najít po celém domě, jako uzávěry lahví, kancelářské sponky a staré zubní kartáčky. Nevelson tyto objekty spojil, aby vytvořil „shromáždění“ soch.
Rozprášila by své sochařské plastiky jednou barvou, aby je vyrobila monochromatické. Černá, bílá a zlatá byly běžné barvy, které používala.
Walter Sanders
Materiály:
- Prázdná lepenková krabička na šperky nebo krabici na boty
- Rozmanité nalezené objekty
- Akrylové řemeslné barvy a štětce NEBO stříkané barvy (postupujte na vlastní nebezpečí!)
- Lepicí pistole nebo lepidlo na dřevo
Kroky:
Pre-K až 8. stupeň (ano, opravdu!)
Walter Sanders
Alexander Calder byl americký sochař, který pracoval v různých materiálech - kov, dřevo, cokoli mohl najít! Když vyrůstal, dokonce vyráběl šperky pro sestry panenky z kousků mědi, které našel ležet. (Oba jeho rodiče byli také umělci.) Je nejslavnější výrobou „mobilů“ nebo soch s pohyblivými částmi.
A sochařství je umělecké dílo, které je trojrozměrné. To znamená, že to není ploché - může to být velké nebo malé, a můžete se kolem něj obejít (a někdy jím protáhnout rukou / paží!).
To může být vylepšeno v závislosti na věku!
Herbert Gehr
Materiály:
- Tužka
- Papír
- Twisteezový drát
- Nůžky (pro starší děti)
- kousky lepenky, provázku atd.
Kroky:
Aktivita 1: Nechte dítě vytvořit jednobarevnou kresbu (aniž byste zvedli papír), zkuste ji znovu vytvořit pomocí drátu Twisteez.
Aktivita 2: Nejlepší pro starší děti. Nechte dítě používat Twisteez dráty, provázky a kousky kartonu k vytvoření vlastního závěsného mobilu. Diskutujte o významu rovnováhy při výrobě mobilu - hmotnost musí být rovnoměrně rozložena, jinak bude socha legrační!
Aktivita 3: Nechte dítě vytvořit si vlastní drátěný cirkus, jako je Calder. (Překontrolovat tohle video od Whitneyova muzea Caldera „předvádí“ jeho!)
Mateřská škola přes 8. ročník (a výše!)
Bettmann
Frida Kahlo byla mexická malířka, která je známá svými mnoha autoportréty. „autoportrét“Je obrázek, který jste sami vytvořili.
Frida začala malovat a kreslit hodně, zatímco postel-jel od dopravní nehody v 18 letech. To ukazuje, jak něco dobrého a krásného může stále pocházet z něčeho smutného a děsivého.
Naše tváře mají „symetrie“, Což znamená, že jsou na obou stranách stejné.
MIGUEL MEDINA
Materiály:
- Tužka
- Barevné tužky
- Papír
Kroky:
Předškolní do 1. třídy
Paul Schutzer
Barbara Hepworthová byl anglický umělec, který vytvořil abstraktní sochy s negativním prostorem.
Když je umění „abstraktní, “Nevypadá to jako něco, co byste našli ve skutečném světě (jako člověk nebo domácí zvíře).
“Negativní prostor“Je prázdné místo. Pokud dokážete něco prorazit, je to negativní prostor. (Pro ilustraci, pózujte rukama na bocích a dejte dítěti ruku, aby prošla „negativním prostorem“.)
Fox Photos
Materiály:
- Model Magic, Play-Doh nebo jíl
- Čtvercový kus stavebního papíru
Kroky:
Pomocí hlíny nebo jiného materiálu nechte dítě vyrobit sochu, která je volně stojící (alespoň její výška) uzavřená pěst), má alespoň jeden negativní prostor, je abstraktní a nemá základnu větší než tagboard.
Sledujte House Beautiful on Instagram.
