Naši soudci budou o tomto víkendu usilovně pracovat a zkontrolují vaše oblíbené pokoje ve všech pěti kategoriích. Dnes odpoledne a zítra vám představujeme každého z našich krásných členů panelu jeden po druhém, talentované návrháře a milovníky barev. V neposlední řadě je to Doug a Gene Meyer!
Ve většině kruhů designu mají jména Doug a Gene Meyer tendenci vydávat úvody. Designéři jsou známí produkcí vysoce kvalitních, barevných projevů domácího produktu, interiérů a módní kolekce po celá desetiletí, která upevnila jejich reputaci mezi ostatními designéry, klienty, editory a muzeem kurátoři.
Oba bratři Meyer navštěvovali Parsons School of Design v New Yorku. Gene studoval módní design, zatímco Doug se rozhodl pro výtvarné umění. Mezi nimi pracovali pro řadu osobností a značek jako Holly Solomon, Donna Karan, Anne Klein a Geoffrey Beene. Gene pokračoval v zavedení stejnojmenných ženských a pánských sbírek, za které získal dvě ceny CFDA (Council of Fashion Designers of America). Poté, co pracoval pro legendární galerii Holly Solomon a newyorskou galerii metra Pictures, se Doug stal soukromý prodejce specializující se na nábytek z poloviny 20. století a začal vytvářet ikonické barvy interiéry. Doug přistál na Architectural Digest France „80 nejvlivnějších návrhářů na světě“ po dobu čtyř let.
Každý bratr, známý kolektivně a individuálně jako mistři koloristů, přináší svůj jedinečný pohled a vizuální odkazy na každý interiér nebo produkt navržený ateliérem. Jejich návrhy jsou založeny na sdílené logice geometrie, která zahrnuje odkazy na historický design od osmnáctého století do moderní doby. I když Doug a Gene Meyer zahájí svůj návrhový proces odkazem na jemné a klasické formy, jejich finále Výrobky jsou vždy smíchány s grafickými tvary, které odhalují posedlost bratrů texturou a barvou míchání. Pokud je struktura designu, která ovlivňuje jejich práci, jasně modernistická, jedná se o sebevědomé a hravé mistrovství barvy, která dělá práci Douga a Gene Meyera nejen vyhledávanou kupujícími, ale také obdivovanou jejich kreativitou vrstevníci.
Moje oblíbená barevná místnost je ve skutečnosti portrét Glorie Vanderbiltové, zastřelené v jejím domě v South Hamptonu. Koncem šedesátých let tento dům zdobila zcela sama. Dramatické zbarvení v místnosti má ledový mátový lesk rozbitý jednoduchou svěžestí růžových, nebesky modrých a černých ginghamských polštářů. (Kdo ale nadaná paní Vanderbiltová by někdy smíchala látku Fortuny s dobrým americkým ginghamem!) barvy místnosti jsou rozloženy jako Matisseho malba, stříhaná jen s dost černou, aby to vše úžasně přineslo spolu. Miluji, když jsou pokoje fotografovány s jejich tvůrci a paní Vanderbiltová je jednou z mých oblíbených umělců / designérů. Má mladistvou svěžest a téměř zlé kouzlo, které krásně zprostředkuje portrét Francesca Scavulla. Kdo si kdy dokázal představit, jak okouzlující pastelové barvy mohou vypadat!
To je pro mě těžká otázka - Miluji tolik různých prostorů - nikdy nemám oblíbený - ale ten, který nyní miluji, je pokoj Blue Velvet v Chiswick House v Londýně. Byl postaven v roce 1792 a ozdoben všemi penězi z pěny a límci, které si tehdy mohli koupit.
Koncept, který používám v mnoha místnostech, je myšlenka použití pouze dvou barev k vytvoření mocného prostoru. Zde jsou barvy volby zlato a modrá. Tato kombinace v dnešním světě je téměř neočekávaná - modrá ve dvou odstínech je jednoduchá, moderní a hladká, stejně jako propracovaná, tradiční a texturovaná. Stěny a textilie jsou kontrastem v matné a lesklé barvě, zatímco zlato je vysoce reflexní. Tato místnost kombinuje všechny prvky, které zbožňuji (omezené barvy, textura, pevné oblasti barev smíchané s komplexem oblasti, které kombinují lesklé a matné povrchy, používají neobvyklé barevné kombinace a vytvářejí klasické objekty nové znovu). To je to, čemu říkám sexy místnost!
Chcete-li vidět více práce a historie Douga a Gene Meyera jako návrháři módy, doplňků, koberečků, tkanin, interiérů, nábytku a speciálních projektů, navštivte jejich webová stránka.
