MAXWELL GILLINGHAM-RYAN:: David Netto je můj kamarád ze základní školy / můj známý. V průběhu let jsme padali dovnitř a ven. David Netto byl nejlépe oblečený chlapec v Buckley School - neuvěřitelně stylový. Zmizel, dokud se neobjevil na kolumbijském kampusu s volnějším stylem. Byl na architektonické škole v Harvardu, kterému předcházela postgraduální škola v Columbii. Chtěl založit vlastní designovou firmu, nakonec prodat Maclarenovi.
MAXWELL: Apartment Therapy hostí mnoho hostů, kteří začínali chtít být umělci, a pak si uvědomili, že potřebují vydělat peníze. Jaký byl pro vás tento přechod? Jak jste se dostali k designu a zahájili podnikání a uspěli?
DAVID: Jako designér žijete z ruky do úst, nikdy necítíte, že se jedná o firmu, podnik na vydělávání peněz - jsem na to rezignován. Moje vystoupení z Harvardské architektonické školy je velkým zdrojem hanby, ale možná také velkým důvodem pro můj úspěch. Dokončil jsem však své pány v historii architektury v Columbii. Předtím jsem navštěvoval Sarah Lawrence a musel jsem pětkrát chodit do grad školy, abych se stal zaměstnatelným jako grad Sarah Lawrence.
DAVID: Realizován Chtěl jsem dělat rezidenční design, pracovat dekorativním způsobem, definovat konečný výsledek kromě architektonického založení prostoru. Škola architektury tedy nebyla nutně dobrá investice. Moje matematické postižení bylo obrovské - bylo by pro mě obtížné skončit za tři a půl roku. Bill Gates vypadl z Harvardu!
DAVID: Začal jsem navrhovat domy bohatých lidí, práci, kterou jsem pravděpodobně dostal kvůli a jistá sociální aréna v New Yorku... mladí lidé v mém věku dostávali své první byty, o které se zajímali chuť. Jaká byla otázka?
DAVID: Druh designu, který jsem chtěl sledovat, není vyučován ve škole, musíte si najít práci ve skvělé dekoratérské kanceláři. Všechno v pořádku a dobré jít do školy designu - ačkoli akademický titul v designu interiéru je téměř nahraditelný skvělými zkušenostmi v kanceláři dekoratérů.
DAVID:: Bylo těžké vyhrát. Ferguson Murray a Shamamian. Vytváření modelů a internace pro Gil Schafer při přípravě na cestu do Columbie. Byl jsem učitelem? Nebo jsem byl nadšený designem? Věděl jsem, že chci být designérem.
DAVID: Nasser Nakib mě požádal, abych pro něj pracoval. Byl velmi nadšený, že se pokusil proměnit design v podnikání. Byl zklamaný, že nemohl zahrnout Harvarda, aby si vybudoval své pověřovací údaje, ale byl ochoten mě vzít.
DAVID: Po pěti letech mě vyhodil. Steve Jobs byl vyhozen! Měli jsme omezené partnerství a různé představy o tom, co dělat ve firmě. Chtěl vyrůstat do Saúdské Arábie, nemohl jsem to obklopit.
DAVID: Měl jsem štěstí, protože v té době to bylo odlišné, pokud jde o média, která následovala design. Časopisy o velkém časovém úkrytu potřebovaly zveřejnit někoho mladého, zeleného. To by se nestalo hned teď. Zbývají pouze tři z těchto časopisů, v dnešní době by to nebylo totéž, čtenářství prostě není. Apartment Therapy zabil časopisy!
MAXWELL:: Byly časopisy rozhodci designu? Kdybyste nebyli zveřejněni, nebyli byste tam, kde jste teď?
DAVID: Ano. Rezidenční projekty v roce 2007 Vogue Living je nyní těžké představit, protože s ní nejsou žádné reklamy. Dolce & Gabbana má reklamy i šaty v editoriálu, což neplatí pro domov. Marian McEvoy - kdo byl redaktorem Elle Decor v pozdních 90. letech, designérka, žije a dýchá design - se rozhodla, že mě má ráda. Cítil jsem se, jako bych se připojil k klubu, a jakmile mě měli rádi, musel jsem jim věnovat pozornost.
DAVID:: Je to soud, je to ten, kdo šeptá. Je mi 40, takže je těžší získat pozornost, než když mi bylo 25.
MAXWELL: Nevstoupili jste do našeho prostoru na webu, protože Apartment Therapy nezveřejňoval design interiéru, ale produkty. Poté NettoCollection dorazil v roce 2002. Jaké to bylo přejít od návrháře k výrobě mateřské sbírky?
DAVID: Bylo velmi těžké vydělat peníze jako dekoratér, což je obchod se službami. Až budete úspěšní, může se kvalita vašeho života snížit, protože čím vyšší jdete, tím tvrdší jsou vaši klienti. Nemáte čas. V roce 2001 jsem měla dítě a chtěla jsem něco udělat, abych mohla být součástí rodiny. Zdobení to pro mě nebude. Nemůžete o tom přestat myslet, protože se jedná o servisní firmu; Byl jsem vášnivý kvůli dobré práci a nemohl jsem ho dostat z hlavy. Produkt byl odpověď.
MAXWELL: Řekněte nám o příležitosti, kterou vám vaše dcera dala k zamyšlení nad designem produktu. Design mateřských škol nebyl v té době širokým oborem, nyní je. Jaký byl váš nápad na nábytek a proč to stálo tolik?
DAVID: Stálo to tolik, protože to mělo být luxusní produkt, jako by Hermes vyráběla dětský nábytek. Postýlka vyrobená z krásného dřeva a laku ve východní Evropě, která stála 1 350 $. Tam byly kolébky, které byly 1.000 dolarů ...
DAVID: Chcete-li zavolat mateřské design v té době utilitaristický by to byl kompliment. V tomto odvětví existovala lenivost - nikdo nenapadl nedostatek výběru. Byl to průmysl, který nebyl ovlivněn brandingem (podobně jako prostituce a pohřební ústavy). Ian Schrager měl úspěšně značkové hotely, myslel jsem, že bych to mohl udělat pro dětský nábytek.
Toto je raný projekt, který ukazuje, jak se modernismus stal. Bílá, béžová, černá, lak, židle Barcelona, mohu tento styl udělat.
To je něco, co cítím, je spíše můj přirozený hlas v designu - ne Modernica, Modernism nebo Knoll. Je to plážový dům; dřevěný, tradiční skořápka, ale s moderním pyramidovým krbem, složený z malých nepravidelných kamenů. Monolitický mastkový plášť. Vypadá to, že je to něčí individuální rukou. K dispozici je židle midcentury, ale také vypadá ručně. Toto je dům mladého člověka.
Toto je místnost pro přítele, který miloval Proust a Francii 19. století. Chtěli pro Tolstoye jeviště Proustianů na pobřeží Normandie / Ložnice. Projekt zdobení se dostává do charakteru. Postel byla nalezena v Amsterdamu - původně z hotelu v Berlíně. Nad postelí visí podivné obrázky. Právě jsem viděl Poslední stanice a cítili jsme, že jsme udělali dobrou práci, abychom dosáhli tohoto vzhledu.
Toto je modernější typ, který preferuji, přirozenější pro mě. Klienti byli mladí členové rodiny Rockefellerů, milí lidé, jejich otec Nelson patronoval Jean-Michel Frankovi. Úžasné kousky, skvělá příležitost. Čalouněná kožená místnost, zlatý čajník na stropě ve čtvercích. Někdy je dobré zamaskovat malý prostor tím, že je ještě menší, odvádí vás od měřítka.
Útulek pro zotavování drogově závislých. Hrdý na tento projekt. Zeptal se Domino. Síla pěkné estetiky, která by těmto dámám pomohla vyléčit. Byl to jiný projekt, ale patří do této sekvence obrázků.
Byt na spodní Páté Avenue. Bylo to úspěšné v tom, že jsem neměl zdobit, ale poskytovat pozadí pro skvělou sbírku fotografií, která zahrnovala Eschers atd. Není nic lepšího než klient, který je sběratelem - vaše práce je dokončena na 70%. Byl jsem nespokojen s proporcemi topeniště, takže jsem navrhl pláště tak, aby dával iluzi širšího otvoru.
Byl to můj vlastní byt na Washington Square, prodaný v LA s Kate. Velmi šťastný. Nebudu nikdy minimalistický / modernista Philip Johnson, jsem příliš nabyvatel, tahám domácí knihy atd.
Další byt: je třeba bělost / vzdušnost, tedy odbarvený dubový strop. Spolupracoval s architekty Meyer Davis. Silný strop, silná tmavá podlaha zemědělských desek z 18. století. Na správném obrázku to vypadá jako obyčejná místnost, úhledně uspořádaná, i když tato místnost je klamně jednoduchá - stavba je 12 × 12 'a stojí 300 000 $. Jak drahý velký minimalismus může být! Bronzové přívěsky, světelné panely jsou kozí kůže, vestavěné reproduktory, osvětlovací žlaby - všechny postavené stejným chlapem, francouzským řemeslníkem ve Williamsburgu.
Dům v LA, kde nyní bydlím. Nejkrásnější z malých Neutrových domů. Richard Neutra - náš velký modernista, přestože byl Rakušan. Část kolonie Neutra převážně pro asijské-americké klienty na konci 50. let. Měli odlišný vztah k architektuře, chápali Neutru. Můj dům byl postaven pro japonsko-amerického učitele. Ohara House. Má linoleum podlahy, umakartu - příklad toho, co může skvělý designér udělat s rozpočtem. 1300 čtverečních stop, 4 místnosti, kam se schovat.
To je pohled na jídelnu. Nejedeme u jídelního stolu, tak jsme jej proměnili v knihovnu. Myšlenka naplnění modernistické krabice osobními předměty. Miluji sochu, která tam je, ale Neutra by to nenáviděla. Dům byl obnoven jako auto, mechanicky, takže byly začleněny osobní doteky, jako je tmavě modrá linoleum místo bílé.
To byl můj první byt fotografovaný a publikovaný v roce 1999. Margaret Russell byla redaktorkou zasedání. Byl jsem 25letý stážista, nedávný odchod z Harvardu.
Toto je kabinet Jean-Michel Franka. Velmi mě zajímaly exotické věci, jako je africký nábytek a Jean-Michel Frank. Udělal to v africkém stylu, stejně ručně. Myslel jsem, že si z této techniky udělám pokoj ...
Tato místnost vypadá jako krásná gruzínská knihovna, ale je to všechno ručně dubový dub. Prosil jsem své klienty, aby to udělali. Místnost provedla kancelář Gil Schafera, francouzský řemeslník z Williamsburgu ručně vyřezával každý povrch. Velký, plochý dřevěný povrch by se rozdělil, kdyby byl zbaven pouze jedné strany, takže musel ošetřit obě strany.
Toto je „stará“ místnost pro mladé klienty. To je způsob, jak skvělé zdobení bylo, když jsem vyrůstal a měl jsem v Buckley kravaty. Jsem mnohem více ohromen, pokud máte dosah a dokážete to i bílou místnost. Tento styl nás má co učit, stejně jako minulost - každá výhoda, kterou lze získat z učení tohoto druhu stylu. Tento styl nemusí být nutně obnoven, ale je užitečné to vědět.
Místnost Dorothy Draper: gutsy, zejména při použití barev (Greenbrier). Ve 30. letech byla starší svobodnou dámou a podporovala se. Odvážná stupnice hodin nad krbem. Vše o smělosti.
Loď: pro svou dobu byla tato loď futuristická, elektricky řízený start z oceánské lodi. Super moderní záchranné plavidlo, špičkové v té době. Jak roztomilé! Najednou technicky pokročilý, ale humánní, sladký, skutečně moderní. Co jsem chtěl dosáhnout pomocí NettoCollection.
Dětská ilustrace Naomi Averill. Tradiční dřevoryté styly, ale také abstraktní, futuristická atmosféra, ruční vzhled.
Dětský design: jedná se o dětskou jídelnu od SS Normandie (oceánská parník, která shořela v roce 1942). Úžasné interiéry. Pan Chow to mohl ukrást, velmi sofistikovaný. Nekomplikující přístup pro děti. Mini stoličky a stoly. Plaid, art deco koberec. Sloní výřezy od samotného Brunhoffa. Nerezání rohů - co jsem chtěl dělat.
Minulost: mnoho lidí se dívá na tento dům a myslí si, že rozumí tomu, o co jde - nepřekvapující dům klasického bohatého člověka. Přesto je to Lindbergh - smyšlená fasáda. Nevstoupili z toho, co vnímáte jako přední dveře, ale spíše skrze enfilade sekvenci dveří; vyprávění dlouhé chodby, vynalezl vchod. Vždy se vyzvěte, abyste vytvořili překvapení.
Bugatti, vlastnil Ralph Lauren. Řekni, co budeš o Ralphu Laurenovi, má obrovský vkus. Nýty automobilu se racionalizovaly, protože na autě nemohly být svařované spoje. Svařovací techniky učinily nýty zastaralými, i když byly zachovány pro styl.
Katalog NettoCollection 2003, kryt druhého katalogu příslušenství, Joanna Heimbold (?) Navrženo: Chtěl jsem udělat něco, co by bylo škálovatelné jako podnikání. Dětský nábytek fotografoval Von holandský fotograf Michael Muller. Chtěl ukázat design dítěte by mohl být jako pokoj v Normandii.
Chtěl jsem ukázat, že nábytek může být konvertibilní, navržený jako elektrický člun (# 16). Profil lodních paland. Souprava pro námořní přepravu. Moderní, ale pramení z roku 1908 zaoceánského parníku. Vždy chtěli katalogy NettoCollection říct něco o revizi přístupu k průmyslu. Zadní strana katalogu se převede na značku Nerušit.
Chtěl jsem fotografovat dětský nábytek jako móda Móda. Hranatý, ale zdravý. Joanna uspořádala katalog a našla příslušenství, jako je tato baskytara z Finska. Minimální, ale nesterilní citlivost, kterou jsme od NettoCollection chtěli.
NettoCollection získal kočárek Maclaren v loňském roce. Nejlepší zastoupení v podnikání. Obrovský prodej a globální dosah, aby se toto podnikání, kde jsem nikdy nemohl mít. Volal Maclaren Nursery David Netto kvůli řetězci supermarketů Netto v Evropě. 'Louis' linka založená na linkách Louise XV, ale stále moderní; chtěl být svěží, myšlenka jako modernista, ale mít hlas - jako Jean-Michel Frank, známý pro jeho obývací pokoj a nábytek Nelson Rockefeller navržený s 15. nohou Ludvíka XV., ale velmi futuristický. Toto inspirovalo Louisovu sbírku, která je nyní k dispozici v Giggle. Chtěl, aby NettoCollection zahájil něco nového, nejen čtvercové nohy.
DAVID: Je to celoživotní fascinace. Když jsem byl malý, zajímal jsem se o Titanic, seznámil jsem se s oceánskými parníky. Konstrukce lodi musela být dobrá, protože to bylo prostředí, v němž byli lidé uvězněni. Lodní linky byly velmi konkurenceschopné z hlediska prodeje, lidé platili spoustu peněz, linky museli nalákat zákazníky bohatstvím - bude to krásné místo po dobu pěti dnů? V sázce byly vyšší, navrhnout zářez nad.
DAVID:: Dozvěděl jsem se to hlavně tím, že jsem se díval spíše na knihy než na Columbii. Doporučuji knihy Archivia na 71. a Lexington. Nemusíte chodit do školy, ale můžete kontrolovat kurzy v Columbii, Parsons.
Snažit se být estetický - i když ne křupavý způsob v 70. letech - byla v té době bitva do kopce. Byl jsem dítětem starších rodičů, jejich světem filmu byl Astaire / Rogers, Film Noir - měl jsem zmatek ohledně toho, co svět tam byl jako 5-10 let. Liz (moje žena) v té době hledala něco jiného, stonera, mrtvolu. To nemohl být, takže jsem byl nejbláznivější miniatura Fred Astaire / John Waters, jakou jsem mohl být. Povstání!
DAVID: Maclaren předseda zde s námi... proces spolupráce je notoricky neúspěšný, zejména v módě. Podepsal jsem tříletou smlouvu o designu se společností Maclaren. Byl jsem vyztužen obtížemi a žádný nebyl. Není to tak, jak tyto věci obvykle jdou. Všechny sňatky začínají skvěle, pak o sedm let později je to jiný příběh, takže neříkám, že to bude perfektní, ale mám přátelskou podporu. Dobře zacházeno.
MAXWELL: Ve vaší prezentaci byla dětská školka poslední. Je zřejmé, že máte ohromnou lásku k designu, vaše interiéry to ukázaly. Pořád to děláš? Co bude dál? Pokračování prodejných produktů nebo by to mohlo být něco jiného?
DAVID: Právě teď zápasím s touto otázkou. Uzavřel jsem svou firmu na zdobení, o které víte, protože nyní zastáváte tu kancelář.
DAVID: Na to jsem utratil spoustu peněz! Zavřela jsem kancelář v New Yorku kvůli Maclarenovi. Byl to dobrý čas na kachnu, ekonomické časy atd. Skutečným důvodem byla moje dcera Kate, která žije v LA. Trvalo mi šest let, než jsem se uvolnil z New Yorku a přestěhoval se do LA, abych byl s ní. Nyní dojíždím do New Yorku jednou za měsíc, abych pracoval pro Maclarena.
Nemohu říct, že chci otevřít další zdobící kancelář v LA - nevěděl jsem, jak na to. Budujete kontakty, jako jsou Joanna a Manuel, čalounictví, workshopy, ale tyto kontakty ani zdroje v LA nemám. Myslím, že ve mně mám knihu ...